MR 24/02/2021 - ¡Llegó marzo pero tenemos MicroReseñas!
¡Bienvenidos a una nueva entrega de MicroReseñas! Hoy, tenemos bastantes cómics así que les hago una lista rápida para que pasemos a la lectura. En DC, Generations Forged que sigue las consecuencias de Dark Nights: Death Metal. En Future State, tenemos a Aquaman, Suicide Squad y Superman vs Imperious Lex. Además, una nueva entrega de Batman: Black & White. En Marvel, continuamos con los X-Men de Hickman y Maestro: War & Pax. Cerramos con una nueva serie en Image Comics: Two Moons.
DC Comics
GENERATIONS FORGED #001
Publicación: 23/02/2021
Guion: Dan Jurgens, Robert Venditti, Andy Schmidt
Arte: Mike Perkins, Marco Santucci, Paul Pelletier, Bernard Chang, Joe Prado, Colleen Doran, Bryan Hitch, Dan Jurgens
Tintas: Mike Perkins, Marco Santucci, Norm Rapmund, Bernard Chang, Joe Prado, Colleen Doran, Andrew Currie, Kevin Nowlan
Color: Hi-Fi Design
Rotulado: Tom Napolitano
Reseña: Fantasma Rojo
6.5 / 10
Luego del término de Death Metal y de un largo período de confusión editorial, DC parece estar estableciendo sus planes para el futuro próximo al reordenar no solo el status quo de sus personajes, sino que también intentando dar sentido a la historia de los mismos, siendo “intentando” la palabra clave.
Generations Forged es un cómic mucho menos ambicioso que su precedente directo Generations Shattered, ya que, si bien toca aspectos y rincones poco transitados del universo DC, lo hace de forma demasiado superficial. Esto es especialmente notorio respecto del villano del cómic, Dominus, cuya exploración de motivos resulta interesante tanto por el dilema moral que presenta para los protagonistas como por su vínculo con un personaje cósmico sumamente importante de DC, pero lamentablemente ambos elementos no son explorados con mayor profundidad siendo que este cómic claramente tenía como misión rebarajar el mazo ante de repartir nuevas manos en Marzo con Infinite Frontier #0. Dicho de otra forma, el cómic se engolosina tanto con su premisa y personajes dispares que se olvida de porque lo estaba haciendo en primer lugar y la revelación del final se siente salida de la nada más que una conclusión natural del relato.
Lamentablemente este es un cómic recomendable solamente para fans de hueso colorado de la editorial, no siendo muy amigable para el lector nuevo y tampoco ofreciendo mucho para explorar más allá de curiosos team-ups. De forma alguna puede decirse que este sea un mal cómic, pero si que es un ejemplo de laboratorio de la crítica frecuente dirigida a DC relativa a que las historias estilo “crisis” a veces se preocupan mucho por las formas, poco por el fondo y menos de resultar entendibles para el lector inexperto.
FUTURE STATE – AQUAMAN #002
Publicación: 23/02/2021
Guion: Brandon Thomas
Arte: Daniel Sampere
Tintas: Daniel Sampere
Color: Adriano Lucas
Rotulado: Clayton Cowles
Reseña: Fantasma Rojo
7.5 / 10
La conclusión de la aventura de la nueva generación de Aqua-héroes es tan intensa como interesante, dando una base sólida para el futuro en caso que DC quiera continuar profundizando en estos personajes.
A diferencia del número anterior que dividía sus preocupaciones entre Jackson y Andy, esta última es quien se lleva el protagónico en esta ocasión, sirviendo la presente entrega como una carta de presentación definitiva para la hija de Aquaman y Mera, mostrándola como un personaje completamente tridimensional con una personalidad definida, pero lo suficientemente inexperimentada como para no resultar predecible. Estas mismas apreciaciones se reflejan en Jackson Hyde, quien, si bien tiene un rol más secundario en esta ocasión, brilla en su rol de mentor y figura filial para Andy.
Más que un vistazo al futuro, Future State – Aquaman tiene lo suficiente para servir de base a un nuevo título protagonizado por estos personajes y explorar nuevos mares.
FUTURE STATE – SUICIDE SQUAD #002
Publicación: 23/02/2021
Guion: Robbie Thompson, Jeremy Adams
Arte: Javi Fernandez, Fernando Pasarin
Tintas: Javi Fernandez, Oclair Albert
Color: Alex Sinclair, Jeromy Cox
Rotulado: Wes Abbott
Reseña: Fantasma Rojo
6 / 10
Esta segunda entrega se siente mucho más equilibrada en ambas historias en cuanto sus conclusiones corresponden al climax natural de sus lecturas, ya no dependiendo solo del factor sorpresa del primer número.
En cuanto a la historia del Justice Squad en Tierra 3, el concepto resulta siendo mucho más sólido que la ejecución, pero se las arregla para entregar una historia con personajes moralmente grises sin perder el núcleo de Conner Kent en el proceso. Sin perjuicio de esto, el cómic no oculta que esta historia no es sino un aperitivo para más adelante y ese es quizás su mayor problema, ya que si bien lo que vemos aquí está Ok como historia autocontenida, sus problemas de ritmo, caracterizaciones que no van a ninguna parte y tramas dispersas son preocupantes. Hay potencial, pero falta pulir mucho para que historias como estas puedan ser el cimiento de un nuevo volumen bueno de Suicide Squad.
En cuanto a la historia secundaria, sorprende el salto cualitativo respecto del número anterior. No solo se hace un vistazo rápido a distintos aspectos del mundo cósmico de DC, sino que la forma en que lo plantea resulta divertida de leer. Quizás le falta atreverse a ir un poco más allá y abrazar de lleno aspectos más estrafalarios al estilo de los comics inspirados en Vertigo de la línea Black Label, pero al menos esta historia secundaria deja de ser el patito feo y cierra su historia con dignidad, dándose incluso el lujo de dejar abierta la trama para una exploración futura que podría ser muy interesante.
Este comic de anti-héroes resulta mejor que en su primera entrega y a pesar de ser un tanto dependiente de sus “gimmick”, es divertido de leer.
FUTURE STATE - SUPERMAN VS IMPERIOUS LEX #002
Publicación: 23/02/2021
Guion: Mark Russell
Arte: Steve Pugh
Tintas: Steve Pugh
Color: Romulo Fajardo Jr.
Rotulado: Carlos M. Mangual
Reseña: Oscar Cayul
8 / 10
La dupla Mark Russell/Steve Pugh es un regalo para el mundo del cómic, y es también un ejemplo del estilo que le siente mejor a cierto estilo de cómic, en este caso, uno que nos muestre el lado avaro y engañoso a la vez que el amable y cariñoso. La historia se centra en el planeta Lexor y su petición de ser unido a la Unión de Planetas, por lo que se entró en una etapa de prueba con Lois Lane, representante de la Tierra, como la encargada de evaluar la pertinencia de esta alianza. El interés de Lex es palpante, vive en un planeta engañado que cree en su bondad, pero sin recursos dado que todo era robado a través de robots a otros planetas. Superman se encargó de esos robots el número previo, pero sigue interesado en ellos, dado que ve una pizca de sentimiento en ellos. Y en este capítulo todos los elementos entran en juego, dando una aventura completa y satisfactoria a la vez que contribuyendo a un interés superior.
Lo que hace Russell con el guion es jugar a entregarnos interesantes paralelismos con los engaños políticos de nuestro mundo actual pero con un dejo de ternura. No hace sentir a Lex como un villano completo, es más bien una persona con una desesperación de reconocimiento gigante y que eso lo lleva al mal. Tampoco muestra a los habitantes de Lexor como ingenuos o torpes, sino con inquietudes y algunas certezas a las que aferrarse. Y por supuesto el matrimonio Lois-Clark es una mezcla de amor, confianza y éxito, con humor añadido.
Steve Pugh logra con éxito captar la naturalidad de estos rostros, haciéndolos sentir reales, pero también claramente entregado al género superheroico-ciencia ficción propuesto. Detalles que le dan encanto, como las múltiples caras de Lex o la expresión de su robot sirviente, que de seguro sacará sonrisas y empatía. En resumidas cuentas, otra noble suma al ya claramente fuerte Russell-verso, otra joyita escondida para los que saben qué puede ofrecer.
BATMAN: BLACK & WHITE #003
Publicación: 23/02/2021
Guion: Bengal, Nick Dragotta, Bilquis Evely, John Ridley, Tim Seeley
Arte: Bengal, Olivier Coipel, Nick Dragotta, Bilquis Evely, Kelley Jones
Tintas: Bengal, Olivier Coipel, Nick Dragotta, Bilquis Evely, Kelley Jones
Reseña: Toripe
8.5 / 10
Pues... ups, me salté el número 2 (creo que estaba fuera cuando salió), pero como es bien antológico esto, entramos directo del 1 al 3. Nuevamente, una muy atractiva colección de historias, muy variadas entre ellas. El toque del blanco y negro sigue haciendo especial este cómic, vamos a revisar de forma muy breve qué nos encontramos.
La primera historia, de Ridley y Coipel, nos trae un Batman de color (seguro los que están más al día en la continuidad de DC comprenden más de esto). Como siempre, Coipel nos da unos muy detallados lápices, y una premisa simple pero que nos introduce de buena forma a este nuevo Batman a los más perdidos. Además de sus propios problemas. Muy ágil historieta.
Luego, una historia de Evely en guion y dibujo. ¿Les dije lo variada de esta colección? Un estilo narrativo mucho menos convencional, además de presentarnos a Batman como un Caballero. Me recuerda esos viejos elseworlds de antaño. Tal vez la que más me costó seguir en historia pero me compensó con arte diferente y detallado.
Pasamos a la de Bengal, con menos grises y más marcado el blanco y el negro. También muy directa y simple, con un buen giro al final.
Llegamos a Seeley y Jones, con ese estilo tan característico con esas orejas enormes en el traje de Batman. Una historia con elementos sobrenaturales (con algunos personajes invitados de DC relacionados). Una premisa que bien podría haber sido un número entero.
Ahora toca Dragotta, un corto futurista que se sostiene solo en lo visual y casi no hay diálogos. Mucho detalle, me recuerda el estilo manga de Akira o similares. Como les he dicho, mucha variedad y calidad en esta colección.
Eso es todo por esta vez. La verdad, me gustan estas colecciones, con libertad creativa para los autores, diferentes estilos artísticos y enfoques en el personaje. Premisas simples y directas. Todo está bien con este cómic.
Marvel Comics
X-MEN #018
Publicación: 24/02/2021
Guion: Jonathan Hickman
Arte: Mahmud Asrar
Color: Sunny Gho
Rotulado: Clayton Cowles
Reseña: Rodrigo Méndez
7,5 / 10
Por fin, después de más de un año, conocemos el destino de Laura, Darwin y Synch, el equipo mutante enviado a la bóveda de los Children of the Vault. El grupo de superhumanos a demostrado presentar un gran riesgo para los mutantes, por lo que esta misión exploratoria es de importancia. Debido a que es Synch quién nos relata lo que ha pasado desde el presente, ya sabemos que lograran escapar, aunque parece que la experiencia los cambió a los 3.
Para entender a los enemigos de turno, debemos entender a que se deben sus poderes. En la Bóveda donde residen, el tiempo y el espacio no funcionan igual que para nosotros. ¿Recuerdan ese planeta en Interstellar donde 1 hora eran varios años en la tierra? Bueno, algo similar ocurre aquí. Piensen en la cámara del tiempo de Dragon Ball Z. Los humanos que han vivido aquí están tan evolucionados que ya incluso se consideran una especie distinta, similares al Homo sapiens superior. Por lo tanto, el riesgo de la misión no es tanto morir, si no el tiempo que podrías permanecer atrapado adentro.
Es interesante comenzar a conocer a mutantes nuevos, más aun cuando tienen poderes tan versátiles. Tenemos un capitulo con bastante despliegue de poderes y escenas de acción. Asrar hace un genial trabajo en darle dinamismo y causar impacto con sus paneles. Espero que el próximo mes podamos ver más del diseño de la ciudad en si. Y que la historia de Hickman sea tan buena que justifique todo este tiempo fuera para los protagonistas.
MAESTRO - WAR AND PAX #002
Publicación: 24/02/2021
Guion: Peter David
Arte: Javier Pina
Tintas: Javier Pina
Color: Jesus Aburtov
Rotulado: Travis Lanham
Reseña: Super Takato
4 / 10
No todo en la vida es acción pura y muertes sin sentido de la mano del Maestro. Y eso queda bastante claro en el número #002 de la serie que, sin lugar a duda, no ha dado todas las partes para poder proseguir de manera correcta o positiva todo lo que pensábamos. Pero, eso sí, hay que dejar en claro que por lo menos si hace algo bien: abrir aristas.
La presencia de Doom marcando durante todo el numero fue bastante llamativa, aunque también deja bastantes interrogantes que se van solucionando dentro del desarrollo del mismo capítulo, aunque por lo menos sabemos que es un Victor ya conocido y viajero del tiempo en busca de algunas acciones que si generan algunas interrogantes, pero todo a su momento. Por otra parte, y su lado, la presencia del Pantheon ya es quizás una cosa que nos genera un poco de ruido pero que el mismo Maestro no dudo en intentar solucionar. Pero ¿podría cumplir el objetivo que se acaban de plantear o serán libres de todo? Todo queda prácticamente a favor de los dioses, pero con Hulk en este estado… nada se sabe.
No creo que valga la pena decir algo más del número en cuestión. La verdad, fue bastante lento, pero que si entregaba bastante a la trama de este. Finalmente, solo nos quedaría esperar a ver que pasa en el siguiente número y con todos los personajes vistos. Además de esperar que no haya más sorpresas a futuro.
Image Comics
TWO MOONS #001
Publicación: 24/02/2021
Guion: John Arcudi
Arte: Valerio Giangiordano
Color: Dave Stewart
Rotulado: Michael Heisler
Reseña: Rodrigo Méndez
9 / 10
Two Moons tiene una premisa que es difícil imaginarse en una editorial distinta a Image. Virgil Morris es un soldado peleando por el sur durante la guerra civil norteamericana. De por si no es un punto de vista explorado en muchos comics. ¿Y si les digo que el nombre original de Virgil es Two Moons, que es un nativo americano huérfano quién fue criado por gente blanca, y que además es acosado por visiones de un mundo distinto al nuestro? Como les decía, algo bastante único.
La cosa podría quedarse ahí, pero por suerte Arcudi logra darnos en estas primeras páginas suficientes razones para quedar metidos en la historia de este hombre. Virgil dista mucho de los estereotipos raciales tan típicos de las películas western americanas. No será el quién busque a lo sobrenatural, más bien al contrario. Los diálogos están bien escritos, y las descripciones se limitan a las primeras páginas. Después prefieren mostrarnos en vez de decirnos. Y vaya de qué forma nos mostraran.
Si leen habitualmente mis reseñas se habrán dado cuenta la gran cantidad de italianos talentosos ilustrando para el mercado norteamericano en el último tiempo. Valerio Giangiordano es el más reciente miembro del club. La composición de las viñetas usada le da una gran importancia a los fondos y a las prendas de estos personajes. Sus rostros son sumamente expresivos, y no hay 2 personajes que se parezcan. Mención especial para la página doble con la postal de batalla. Impresionante el nivel de detalle.
No he querido mencionar tanto los elementos sobrenaturales de la historia ya que la sorpresa se perdería, pero encarecidamente les recomiendo leer esta primera entrega. Hay horror del bueno aquí.
