MR DC 53 - DC nos deja los dientes largos con Batman V Superman…

Publicación: 28/01/2016
Guionista: Chritos N. Gage
Dibujante: Joe Bennett

Reseña: Chris

9 / 10

El próximo mes se estrenara Batman v Superman y DC no puede dejar esta oportunidad con sus espectaculares cómics que actúan como precuelas a la película que disfrutaremos en el cine. Bueno, en verdad estos complementos suelen ser bien malillos en verdad y estos 5 cómics no es que sean espectaculares, pero no están mal. Bueno, el dibujo si es esta algo mal. Joe Bennet no es malo, su trabajo en cosas como 52 y en algunos números relacionados con Infinite Crisis y sus tie-ins, eran bastantes potables, pero en estos cómics se notan las prisas y el desgano en general se denota en el dibujo. Caras extrañas, intentando parecerse a los actores de la película, pero totalmente desnaturalizadas, sin dinamismo, y con un coloreado aburrido y sin carisma. Bueno, ahora pasemos a lo bueno, el argumento. El primer número como era de esperar habla sobre Batman. No es la gran cosa, pero nos deja entrever detalles como que se ha vuelto más violento últimamente como si estuviera traumado con algo. Los que leen Batman ya sabrán por dónde van los tiros. Lo que sí se puede destacar de este número, es que Batman parece un tanque por lo que se entiende que los criminales le tengan miedo. Siguiendo con el repaso, pasamos al número dedicado a Lois Lane que es bastante bueno, dándonos todo lo que esperamos del personaje en Man of Steel y que nos quedaron debiendo. Una mujer arriesgada, que no necesita precisamente a Superman para salvarse de situaciones peligrosas y que lucha por la verdad a toda costa. Uno de los cómics que vale la pena leer.

El siguiente numero trata sobre la senadora Finch, personaje que supuestamente será importante en la próxima película, ya que encabeza lo que representa el temor de la población y el gobierno ante Superman. Los puntos que pone en mesa el personaje son muy buenos, exponiendo tanto esas cosas que nos molestaron del personaje en Man of Steel y que obviamente se verán reflejadas en la película por lo que vemos en el trailer. No es algo que hayamos visto antes, pero nunca deja de ser interesante esta premisa, más si eres una de los tantas personas que se llevaron las manos a la cabeza cuando Superman jugÓ con el cuello de Zod. Y hablando de Superman, el siguiente número habla precisamente sobre él, pero como se vio en el número de Batman, esta vez veremos desde la perspectiva de alguien más, el trabajo que realiza Superman. Y está bastante bueno, si no fuera por el de Luthor que viene a continuación, lo encontraría el mejor de los 5 cómics. Vemos a un Superman que se preocupa por las personas, que demuestra tener una inteligencia muy elevada para hacer los cálculos que requiere salvar a un montón de personas (y hay gente que piensa que Batman le gana a Supes porque supuestamente Clark es estúpido :v). Y lo más importante, es que queda recalcado lo poderos que es, no solo a nivel de fuerza bruta, si no también en inteligencia y que a pesar de todo, Superman sigue siendo una mente alienígena, con todo lo que eso conlleva.

Y por último el mejor de todos, es el dedicado a Lex Luthor. Un personaje complejo y fascinante que generó muchas dudas en la elección del casting, que resultó ser Eisenberg pero si lo que vemos en el cómic, se verá reflejado en la película, entonces podemos estar tranquilos con su actuación. Un hombre de negocios que sabe maneja la información necesaria, sabe que decir frente a los medios, sabe lo que debe representar frente a Metrópolis y que definitivamente no le gusta Superman. Y es fácil no encontrarle la razón y en eso radica la gracia del personaje. Además es el comic en el que el tiene el dibujo mas trabajado, especialmente en las expresiones, debido a que el numero transcurre la mayor parte del tiempo en un espacio cerrado y enfocado solamente en Luthor. Por suerte Bennet no falló en este aspecto, comparado con los números anteriores . Todo esto nos deja como conclusión que Chris Gage hizo una buena historia en realizar estos cómics precuelas. Personalmente me dejaron con ganas de ver la película. Quizás de parte de Batman no hay nada nuevo bajo el sol, pero de los otros personajes me dejaron muy intrigados el cómo será su actuar en la trama y como se desarrollara aparte el argumento de la película. En este aspecto, Warner ha sabido jugar sus cartas. Prácticamente el guion fue filtrado por lo que se ve en el trailer, estos cómics precuelas ya nos adelantan bastante sobre la trama y aun así, todavía tengo la sensación de que no se todo sobre la película y de su desarrollo. Bien hecho, queda esperar hasta Marzo entonces.

Publicación: 03/02/2016 (digital), 20/01/2016 (impreso)
Guionista: Brian Azzarello, Matteo Casali
Dibujante: Giuseppe Camuncoli

[icon icon=icon-user]Reseña: Farfaramir

10 / 10

Nuestras vacaciones por Europa ha llegado a su fin, y es una lástima para Batman, el Joker y yo, porque estábamos pasando el tiempo de nuestras vidas en esta curiosa aventura. Casi desearía que no fueran solo 4 números, pero meditándolo, la historia no daba para más, y ¡hey! Todos los caminos llevan a Roma.

Después de recorrer tres ciudades del viejo continente en busca de la cura para el virus que los ha infectado a ambos, el dúo dinámico más cómico del universo, Batman y Joker, han llegado agonizantes al coliseo romano para encontrarse finalmente con el causante de todo y su única posibilidad de salvarse…

Siento que revelar más sería arruinar la diversión, así que establezcamos algo: cuando este cómic comenzó, me pareció interesante y divertido, pero no extremadamente original. La fórmula del “héroe trabajado con el villano” es algo que hemos visto muchas veces, y sabemos más o menos que sucesos obligatorios van a ocurrir. Y aunque en parte la conclusión de Batman Europa se aferra a algunos clichés, debo admitir que hubo muchos giros y enfoques que no esperaba en esta clase de historias. Esto no fue un simple «Loki–Thor» en The Dark World, sino que un análisis muy profundo de que es lo que hace a esta pareja de enemigos tan memorable.

Y aunque hemos contado esta metáfora mil veces, es interesante ver como al final del día, el Joker y Batman no pueden vivir uno sin el otro, aunque sea como fuerzas opuestas. En este sentido, la forma en que es tratado el personaje del Joker, no como un ser invencible y genial como se ha retratado últimamente, sino como un ser repulsivo y aprovechador, pero cobarde al final del día, es extremadamente refrescante, y refuerza la figura de Batman como héroe al final del día.

Agregar que el arte de Giuseppe Camuncoli es fabuloso, el mejor de los cuatro números, por lo que sí están pensando en conseguirlo, sería una excelente adquisición para sus bibliotecas si es tan solo para deleitarse con el maravilloso dibujo.

Enorme serie que llega a su fin, extremadamente recomendada para los fanáticos de Batman en general. Si no le han echado un ojo, aprovechen, es corta, ágil, divertida, con buenos giros, y tiene todo lo que nos atrae al final del día a una buena aventura del Caballero de la Noche.

Publicación: 03/02/2016
Guionista: Peter Tomasi
Dibujante: Fernando Pasarín, Marcio Takara

10 / 10

Tomasi escribiendo a Gordon y Bullock es un acierto, por lo que es una lástima que el run que estaba proyectado vaya a durar tan poco. Si bien Gordon como Batman sigue sin ser una idea que convence, los defectos de ello quedan atrás gracias a la atrayente forma en que Gordon logra utilizar a sus secundarios para hacer lo que debe hacer. Quizás es eso el mérito más grande de este Detective Comics frente al cómic central de Batman: No tiene motivos para hacerse cargo de Bruce Wayne y por ello logra concentrarse en las fortalezas de un misterio y darle profundidad a su protagonista y secundarios, mientras que Batman parece que tiene demasiadas cosas en el plato y por eso no logró convencer del todo sobre las capacidades de Gordon.

Acá no es así, acá hay trabajo de detective, un asesino serial con un tono muy clásico por lo extraño que es, conjeturas usando sentido común y algo de cultura general. Este es el cómic de Batman para quienes ya están algo aburridos del tono blockbuster de Snyder. Si logran pasar por alto que Gordon es Batman, es una muy entretenida historia sobre el ex-comisionado, tanto así que me gustaría leer más adelante más historias de Tomasi sobre Gordon y Bullock. ¿Gotham Central v.2? Soñar no cuesta nada.

En serio, agarren el número anterior, lean este y reflexionen que incluso de pésimas ideas pueden salir cosas buenas.

Publicación: 03/02/2016
Guionista: Robert Venditti
Dibujante: Martin Coccolo, Billy Tan

7,5 / 10

Tengo rabia con este cómic. Rabia y decepción, pero no porque sea una historieta mediocre, sino todo lo contrario. Recién ahora que Vendetti va de salida y con Hal Jordan en la Tierra este cómic se volvió bueno. La historia de los rebeldes encabezados por un reimaginado Sonar tiene mucho más mérito del que merece, no debería ser así, debería ser una historia sosa y mal planeada como la mayoría de la etapa. Pero no es así, Robert Vendetti se las arregló para hacer interesante una historia terrestre de Hal Jordan y con un tono propio. Pero tal como mencioné sobre Detective Comics, Rebirth va a provocar un cambio de equipos y ya está anunciada la reestructuración de la línea Lantern.

El grueso del cómic está dedicado a como el buen Hal se hace cargo de un nuevo ataque terrorista de Sonar…y deja la puerta abierta para que el próximo mes veamos la confrontación entre este Hal Jordan con el guantalete de Krona y Parallax-Hal Jordan, proveniente desde Convergence.

Publicación: 20/01/2016
Guionista: Ed Brisson, Scott Snyder, James Tynion IV
Dibujante: Scot Eaton, Andrea Mutti

5 / 10

Vaya, vaya, con este número, tiene toda la pinta de que va a terminar esta serie. Y a que al parecer a nadie le importara. Primero, lo primero. Snyder por fin cumplió su sueño húmedo de que Harper Row sea un personaje importante. Parte de la trama de Mother está relacionada con ella y hasta Spyral sabe cosillas de ella. Y hasta está relacionada con aquella noche en que Batman confronto a Mother. Y creo que hasta está relacionada con la muerte de los padres de Batman. Yaa, hablando en serio que forzado Snyder, muy feo de tu parte. Pero, siempre hay que sacar algo bueno de todo esto y que al menos la conexión de información y tramas que ha hecho confluir Snyder está bastante bien hecho, pero lamentablemente eso no es suficiente si lo que nos están contando no interesa. El dibujo de Eaton y Mutti por su parte ya sabemos que es algo irregular debido a la presión de ser una serie semanal, con buenos dibujos en algunas páginas y horribles en otras, con expresiones y rostros dignos del buen Liefeld. Así que queda poquito para que termine esta serie y por el feedback que se ha generado en torno a ella, creo que no generara mucho ruido. Por suerte, DC cambiara su política frente a la series al hacerlas quincenales y nos librará de estas propuestas sacacuartos, en favor de…series más sacacuartos, pero al menos tendrán algo más de calidad. Eso espero.

Publicación: 13/01/2016
Guionista: Tom Taylor
Dibujante: Robson Rocha

Reseña: Kishin

8,5 / 10

Comienza un nuevo arco que nos trae devuelta a los “clásicos” Superman y Batman, aparentemente alejada de los hechos actuales de ambos personajes ya que nos muestra a un Clark con sus antiguos y conocidos poderes y a Bruce bajo la capucha del murciélago vigilante de Gotham. Todo comienza con una misión espacial que sale mal y un descubrimiento que lleva a ambos héroes a descubrir un enorme cuerpo que trae consigo más de un misterio, dando puntapié para algo mucho más grande y con enemigos acechando en las sombras.

Después de mucho tiempo es bueno volver a leer y ver este tipo de historias nuevamente devuelta, los amigos de toda la vida embarcándose juntos en una nueva aventura que seguramente los llevara a recorrer el espacio y toparse con distintos personajes. Una historia aparentemente simple pero que sin duda no dará entretención – o por lo menos eso espero –.
El arte en general estuvo bueno, salvo algunos pequeños detalles me gusto bastante e hizo más llevadera la historia, complementando bien el guion.

Además pudimos ver a un conocido personaje que poco a poco vuelve a ser como era antes y no me estoy refiriendo a los protagonistas si no que a un querido extraterrestre con nombre de animal y parecido a una fallecida leyenda del rock. La verdad tendría que hacer las cosas muy mal para arruinar esto que comienza con un gran potencial

Publicación: 02/01/2016
Guionista: Peter J. Tomasi
Dibujante: Doug Mahnke

Reseña: Kishin

7 / 10

Luego de que Clark cayera vencido ante Vandal Savage y su impresionante nave, Diana decide llevarlo ante sus compañeros dioses para que lo ayuden a sanar. Pero como era de esperarse y siendo dioses no deciden hacerle las cosas fáciles y deciden hacerlo pasar por distintas pruebas para evaluar si le dan el don de la sanación o no, evaluando distintos aspectos de Clark/Superman para ver si es digno de “estar en la familia”.

Fue un número bastante interesante ya que si bien anteriormente ya habíamos visto a Clark interactuar con algunos dioses, estos no habían tenido la oportunidad de evaluarlo como enamorado de su hermana Diana. Es como si en una pareja normal uno de los enamorados presentara al otro a su familia y esta lo interrogara para saber si tiene intenciones serias para con él/ella, lo mismo pero llevado a la escala divina.

La historia en si nos permitió ver cómo ven los dioses a Clark y a que aspectos de el le dan importancia de acuerdo a su propia personalidad, también nos sirvió para ver como Diana se interesa verdaderamente por Superman y está dispuesta a todo por salvarlo.

El arte estuvo genial como siempre, los dibujos de Doug Mahnke son de primer nivel y complementan muy bien el guion mientras que el colorista hace un buen trabajo usando una paleta de colores idónea para cada prueba que pusieron los dioses.

Publicación: 27/01/2016
Guionista: Gene Luen Yang
Dibujante: Howard Porter, John Romita Jr., Ardian Syaf

Reseña: Kishin

6,5 / 10

Luego de que los dioses lo salvaran y lo volvieran un mortal común y corriente, Clark tiene una idea de cómo recuperar sus poderes pero para eso necesitara la ayuda de Steve Trevor y A.R.G.U.S., usando la kriptonita de sus depósitos pretende realizar una especie de quimioterapia para eliminar todo lo malo y que sus células vuelvan a cargarse de energía solar. Las cosas –como era de esperase- no resultan muy bien y la base secreta de A.R.G.U.S. es ataca dejando a un indefenso Superman en medio del fuego cruzado. ¿Podrá el ex hombre de acero resistir una gran dosis de su gran y verde debilidad mineral? ¿O morirá intentado recuperar sus poderes?.

Seguramente no es sorpresa para nadie que esta no es el primera vez que Superman pierde sus poderes y que cada cierto tiempo los guionistas del boy scout azul usan este recurso para bajarlo un poco de las nubes y volverlo “más humano”. Hasta momento este nuevo status quo ha tenido altos y bajos a lo largo de todas sus series, lo hemos visto trabajar con diversos personajes y enfrentarse a igual cantidad de villanos mientras trata de solucionar su problema de fondo, llegando aparentemente en este número a un punto de inflexión que lo tiene entre la muerte y recuperar sus poderes usando paradójicamente su debilidad para fortalecerlo…

Fue un numero regular, tuvo buenos dibujos gracias a Howard Porter y el guion si bien no fue tan malo como podría haber sido hubo cosas que no me convencieron de todo, pero supongo que todo cuajara cuando veamos el cuadro completo, hasta el momento no ha sido malo y se mueve entre lo regular y lo bueno.

Publicación: 03/02/2016
Guionista: Aaron Kuder, Greg Pak
Dibujante: Aaron Kuder, Ardian Syaf

Reseña: Kishin

10 / 10

Clark logra recuperar sus poderes pero estos no son como antes, la kriptonita mató las células envenenadas pero también las sanas y cambió de cierta forma su biología haciendo que en apariencia los haya recuperado pero dando indicios que son distintos a los usuales. Mientras tanto Savage continua con su ataque, aumentando de paso su ejército y trayendo más problemas para Superman quien ya está cansado de perderlo todo y ahora que está devuelta en el ruedo está listo para acabar con su inmortal enemigo. A menos que este tenga un as bajo la manga para seguir derrumbando la vida del súper hombre.

Desde antes de salir este número generó bastante ruido ya que si bien Clark recuperó de cierta forma sus poderes estos dan indicios de una posible transformación y/o nuevo poder al igual que lo fue la super flare – superllamarada- hace unos cuantos meses. Lo anterior no es malo pero los más conservadores temen al rumbo que puede llevar esto y recuerdan ciertas eléctricas y coloridas etapas. Personalmente creo que hay que esperar para ver qué sucede finalmente ya que si hay algún personaje que ha sufrido cambios desde el reinicio hace casi 5 años ha sido Superman, haciéndolo pasar por diversas etapas.

La historia en sí fue buena ya que sucedieron bastantes cosas, llevándonos de un lado a otro prácticamente sin puntos muertos y con la tensión latente en todo momento a medida que avanzaba el relato. Los dibujos estuvieron bien, con algunos pequeños detalles especialmente en los rostros que no me convencieron mucho pero que no logran opacar el buen trabajo realizado.

Publicación: 03/02/2016
Guionista: Benjamin Percy
Dibujante: Szymon Kudranski

Reseña: Obi-Wan Kannabis

6,5 / 10

Atrapado en una furia y lo que tal vez pueda ser descrito como un alza de poder debido al virus Lukos, el cual da gran poder, pero al mismo tiempo hace que sus portadores pierdan la cabeza, y se vuelvan una especia de hombrelobo, pero Oliver no esta solo y su pequeña hermana Emiko logrará sacarlo de su estupor viral, la verdadera pregunta es, ¿Logrará Green Arrow sobrevivir con su cordura al virus?

Este es uno de los ejemplos de malos comics en el presente de DC, cuando como escritor te vez forzado a recurrir a los hombres lobo y a mezclarlo con ciencia haciendo lo un virus, es el momento de dejar todo atrás y reevaluar tu vida, esta historia es incluso peor que el arco anterior (cartel de buscadores de huesos mexicano/místico azteca) si, por que si quieres hablar del daño que hacen los criminales en México, me parece que es mejor que te pongas bien los pantalones y hables de los carteles y el fracaso de las políticas de droga estadounidenses, y si quieres hablar de un virus, que sea el SIDA y como aun esta afectando a la comunidad sin ningún interés por curarlo ya que las farmacéuticas ganan más con un tratamiento, y no con una cura, esos temas son los que Green Arrow debe cubrir, esos son los temas por los que Oliver Queen pelea; en resumen mal enfocado, repetido y aburrido, por lo menos el arte es excelente y eso por muy poco que sea, se aprecia. Descartable.

Publicación: 03/02/2016
Guionista: Steve Orlando
Dibujante: ACO, Hugo Petrus

Reseña: Kishin

9 / 10

¡Midnighter contra el Suicide Squad!

Sé que no puedo ser el único emocionado con este enfrentamiento, o quizás lo sea pero no importa. Como no emocionarse con la posibilidad de ver pelear a los uno de las personajes más peligrosos de DC contra uno de los equipos más peligrosos de la editorial, la clara desventaja número obviamente no es un obstáculo para mostrar una buena pelea y así sucede en este número.

La agencia Spyral, la misma de Grayson, le pide ayuda a nuestro protagonista para desbaratar el equipo de la agencia rival y he ahí la razón del enfrentamiento, simple pero no por eso menos convincente. Porque para que vamos a andar con cosas, nos gusta ver como Midnighter rompe, desangra y rebana todo lo que se le cruce y si quien se le cruza es un grupo de locos que mejor.

El resultado deberán averiguarlo por ustedes mismos pero les aseguro que no los defraudara ya que tiene de todo y como siempre el arte de ACO ayuda bastante a una lectura agradable al usar los recursos a los que nos tiene acostumbrado.

Los dibujos estuvieron geniales como siempre, con un buen uso de los personajes en el espacio logrando una que otra pose digna de destacar y usando una paleta de colores que complementa muy bien y que le dé un tono bastante atractivo al comic.

¿Tienen sus favoritos? Entonces hagan sus apuestas porque esto sin duda no se termina aquí.

Publicación: 30/01/2016
Guionista: Paul Levitz
Dibujante: Ibrahim Moustafa

Reseña: Kishin

7 / 10

Después de la tormenta viene la calma y precisamente eso es este número, la calma luego de haber vencido a un dios seguido de un pequeño descanso para seguir entrenando y seguir aprendiendo de sus poderes y habilidades, vemos un Khalid un poco más seguro de sí mismo y decidido a ayudar a la gente pero también dispuesto a recibir ayuda para seguir adelante y ser una mejor persona.

La trama en si no es muy compleja, el protagonista yendo de un lugar a otro solucionando algunos pequeños problemas que se van dando mientras intenta llevar una vida normal como hijo, estudiante de medicina y aprendiz de Nabu. Lo vemos controlar de mejor forma sus poderes y un poco más convencido de hacer lo que hace, en pocas palabras bien encaminado pero con un largo camino que recorrer.

El artista invitado Ibrahim Moustafa tiene un estilo diferente al que estamos acostumbrados en esta serie, lo que no es malo ya que podríamos ver este número como un interludio entre dos arcos y por lo mismo no habría problema al tener otra persona a cargo de los dibujos. Sus dibujos en si me chocaron un poco ya que estaba acostumbrado a los dibujos de Sonny Liew aun así me gustaron las partes de acción ya que siento que no perdieron la esencia de misticismo y control de la naturaleza a la que estábamos acostumbrado.

Un número bastante relajado, una historia simple complementada con dibujos más bien comunes pero no por eso malos. Solo queda esperar que es lo que viene