Smallscreen S03E21 - Cerrando las leyendas de extraños, inmortales, doctores y seres con superpoderes

Bienvenidos sean todos a una nueva emisión del programa favorito de todos los adictos a las series, Smallscreen. Hoy estamos con algo de resaca puesto que aún seguimos celebrando el fin de semana largo y no todos lograron sobrevivir a tanto festejo. Quienes sí lo hicieron se presentan ahora con sus mejores caras y dispuestos a hacerlos pasar un buen rato...o por lo menos eso nos dijeron.

Ya se acercan las fiestas y cada vez más series piden vacaciones para reponer energias y el capital gastado en esta primera tanda. Además, ahora al receso de Blindspot y The Walking Dead se suma esta semana el final temporada de Doctor Who y el mid-season de Gotham ¡Tranquilos, ya revisamos lo más importante!

En el capítulo de hoy:

• Gotham mostrando que la unión hace la fuerza.
• Supergirl controlando la ira.
• The Flash presentando al gran Vandal Savage.
• Arrow decepcionando un poco.
• Agents of S.H.I.E.L.D. Coulson Bersek
• Ash vs Evil Dead con mucha acción y pocas palabras.
• Doctor Who ¡Final de temporada!
• Dragon Ball Super y un retorno inesperado
• One Piece con muchas palabras y poca acción.
• One-Punch Man en Krillin vs Freezer

Como siempre nuestro experto Linken nos entregará la información del rating de cada episodio para ver si comenzamos a sacar los pañuelos, empezamos a cavar las tumbas y llamamos a algunas lloronas que amenicen el ambiente del incipiente funeral de la serie de la temporada, o si sacamos los globos, la serpentina y la música fuerte para celebrar su renovación.

GOTHAM S02E11: "Worse Than a Crime"

---

[wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating: 1.57 [wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating Ep. anterior: 1.38
[wp-svg-icons icon="eye" wrap="i"]Viewers en Vivo + Mismo Día: 4.508 millones de personas
Linken: La serie más regular de todas. En esta primera etapa ha mantenido su audiencia bastante bien. Aunque asumí que le iría mejor con la salida de The Big Bang Theory de los lunes, termina con un season finale con rating por sobre el promedio de la primera parte de la 2da temporada (1,51). Si bien en promedio han bajado en un 30% aprox con la 1ra temporada, era de esperarse pero se mantienen bastante bien. Empató el día con Supergirl, fue el 3er show más visto de la noche y termina el bloque bastante bien. Esperemos que esta estabilidad la mantengan para el resto de la temporada.

 

---

Que gran mid-season finale tuvo Gotham, cumpliendo con cerrar la trama que venía dándose desde que comenzó la temporada y dejando la ventana abierta para lo que vendrá.

Luego que Bruce fuera secuestrado por Theo Galavan y la orden de Saint Dumas, un gran grupo de personajes se reúne para intentar rescatarlo por diversos motivos. Dos policías, un mayordomo ex-soldado de Fuerzas Especiales, una joven ladrona y el peculiar hombre que dirige el bajo mundo de Gotham se unen por un objetivo en común: castigar a la persona que les ha causado tanto daño.

Como bien dice el dicho, “tiempos desesperados requieren medidas desesperadas” y este episodio es una clara prueba de ello. Por un lado Jim Gordon, quien ya estaba lo suficientemente hundido en el fango desde que acepto la ayuda de The Penguin, ve en esta su última oportunidad de detener a Galavan a pesar de que tiene mucho que perder, acompañado siempre por Harvey Bullock, su fiel Sancho Panza. Por otro lado, Alfred quiere rescatar a su joven amo, a quien juró proteger de cualquier amenaza luego de la muerte de sus padres y ahora puede ver incumplida esa promesa si las cosas salen mal. Finalmente tenemos a Penguin con la más simple de las motivaciones pero a la vez la más poderosa, vengarse por la muerte de su madre.

No sé ustedes pero me pareció entretenido ver a este grupo tan dispar trabajando junto aunque haya sido por un ocasión específica y corta, cada uno aportando con lo suyo —chistes de animales más,  chistes de animales menos— y logrando escenas bastante buenas.

Lo único que quizás estuvo al debe fue la acción debido a las pocas escenas que hubo de ese tipo, pero aun así me parecieron bastante intensas y lógicas.

Los últimos 5 minutos sin duda emocionaron a muchos y dejaron a todos expectantes por lo traerá la serie cuando vuelva, pues si prestaron atención a la última escena notaran un par de cosas bastante interesantes y que dejan la puerta abierta a varias especulaciones. Cierro este review dejándoles mi teoría personal en la casilla de spoilers.

[poll id="212"]

---

SUPERGIRL S01E06: "Red Faced"

---

[wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating: 1.64 [wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating Ep. anterior: 1.52
[wp-svg-icons icon="eye" wrap="i"]Viewers en Vivo + Mismo Día: 8.01 millones de personas
Linken: Leve mejora de un 8% con respecto al rating de la semana pasada, Supergirl empata con Gotham en el rating, pero en cantidad de audiencia tiene 2 millones más ya que CBS es un canal más grande y posee un universo de viewers más alto. Supergirl tiene que ponerse las pilas, este es un descanso pero si se siguen confiando, el rating seguirá bajando.

---

Luego de un par de incidentes donde las cosas no salieron como esperaba gracias a su ira, Kara deberá lidiar contra los Lane por partida doble. Como Supergirl deberá luchar contra el General Lane quien dirige el cuerpo de inteligencia miliar y desea probar su nuevo juguete contra ella, mientras que como Kara deberá afrontar la relación que tiene Lucy con su amor platónico James Olsen (no le digo Jimmy porque está bastante crecidito y desarrollado para eso).

Quizás el diseño de Red Tornado sea horrible y este episodio tenga mucha melosidad por el triángulo amoroso Kara-James-Lucy, pero incluso así me pareció decente. Hubo una buena dosis de acción con efectos buenos —o que por lo menos no resultaron tan desastrosos— y la trama avanzo un par de pasos, ampliando de pasada el espectro de personajes y/o posibles enemigos con los que se encontrará la protagonista a medida que avanzan los episodios.

Cat Grant sigue siendo para mi uno de los aspectos rescatables que tiene la serie, cumpliendo una doble función como una especie de guía implícita que ayuda a Kara y también como "comic relief" en dosis justas para la serie.

Debo reconocer que aunque no lo encontré malo, sí me pareció un episodio disperso. Si bien eje central de todo fue la ira y cómo la protagonista intenta lidiar con ella, siento que trataron de abarcar muchas cosas simultáneamente y no le dieron la profundidad necesaria a cada una de las tramas para que se desarrollaran correctamente. Hubiera preferido un episodio mucho más simple, sin tantas cosas al mismo tiempo pero mejor elaboradas. Aun así repito, no me pareció un capítulo malo pero pudo ser mucho mejor.

[poll id="213"]

---

THE FLASH S02E08: "Legends of Today"

---

[wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating: 1.42 [wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating Ep. anterior: 1.37
[wp-svg-icons icon="eye" wrap="i"]Viewers en Vivo + Mismo Día: 3.93 millones de personas
Linken: Tremendo Flash. Subiendo el rating de la semana pasada, 3er show más visto en su horario, superado por un reality show y por un programa navideño. Ayuda que tenga poca pelea en su slot.

---

Llegó el esperado crossover con Arrow y debo decir que por lo menos esta primera parte fue de mi agrado, no sólo porque a diferencia de la temporada anterior éste fue un villano de peso que sí justificó que ambos equipos trabajaran en conjunto, sino porque también se unieron dos nuevos héroes al universo DC de The CW ("Arrowverse" para algunos), adelantando un poco lo que será Legends of Tomorrow. Además de todo eso, también tuvieron tiempo para avanzar en la propia trama de Flash con unas cuantas referencias a los cómics que hicieron gritar a más de alguno(a).

Desde la primera escena en que presentaron a Vandal Savage comencé a creerle al personaje y tener fe en que lo que vendría. Fue grato darme cuenta al terminar el episodio que mis expectativas se cumplieron, más aun luego de ver la segunda parte pero de eso les hablará David en su propio análisis.

El argumento y la razón del crossover fue bastante contundente y coherente, una gran amenaza que se cierne sobre una conocida del Team Flash, pero al ir avanzando el episodio se vay descubriendo la verdad y el porqué detrás de todo esto fue grandioso. Me convenció tanto Vandal Savage como Kendra y Carter.

La química entre ambos protagonistas, Oliver y Barry, sigue siendo muy buena. Son dos grandes amigos y héroes que aunque tengan problemas en sus propias ciudades y vidas están dispuestos a dejarlas de lado cuando alguien los necesita. Básicamente la esencia de todo héroe o superhéroe.

Y por el lado de la trama de Flash, si bien obviamente se vio reducida frente a la del crossover sí nos mostró cosas bastante interesantes y que demuestran que la derrota ante Zoom sigue fresca en la mente de todos. Supongo que nadie olvida cuando te dan la paliza de tu vida o a algún cercano.

[poll id="214"]

---

ARROW S04E07: "Brotherhood"

ARROW S04E08: "Legends of Yesterday"

---

[wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating: 1.40 (E08) [wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating Ep. anterior: 1.10 (E07)
[wp-svg-icons icon="eye" wrap="i"]Viewers en Vivo + Mismo Día: 3.66 millones de personas
Linken: 2 semanas de subida en el rating de Arrow. ¡Mañana llueve! Ok, ok, eso fue mala onda. Pero me alegro por Arrow. Tiene ratings bastante buenos, aunque a mi gusto merece más. Para el E07 subió bastante, pero para el E08 despegó. Como ayudan los crossovers a Arrow, al nivel de igualar el rating de Flash el día anterior. Los fans lo agradecen.

---

En esta ocasión me veo en la difícil tarea de repasar dos episodios de una misma serie con elementos muy dispares. Si por una parte el séptimo capítulo se desmarcó de los anteriores, por otra el octavo fue lamentablemente reiterativo, incluso pese a tener elementos que le permitían ser diferente.

El séptimo episodio en cuestión nos reflejó una historia alejada de la parafernalia de “Legends of Tomorrow”, en circunstancias que pudimos apreciar las mejores tomas en cuanto a lo que peleas respecta (lucha en los containers). ¿Sobre la historia? Digle por un lado pudo obtener información sobre su hermano y H.I.V.E, a tal punto que lograron capturarlo y someterlo a interrogatorio. Ray Palmer, por su lado, se integra al equipo de acción, volviendo con toda la parafernalia que su traje podría ofrecernos, pero no sin antes atravesar una serie de cuestionamientos sobre qué hacer.

¿Oliver? Fuerte en su campaña por convertirse en alcalde, a tal punto que tuvo un encontrón diplomático con Demian en circunstancias que casi lo hacen caer a sus presiones, sin embargo, decide optar por el camino largo y limpio (¡Aprende, Jadue!).

Ahora bien, ¿qué nos trajo el crossover del octavo episodio?

La segunda parte del cruce entre las dos series que han revolucionado CW obviamente traerían el climax y desenlace de un encuentro con Vandal Savage, sin embargo, adelantándome a un juicio, resultó ser otra vez un trampolín para la futura serie Legends of Tomorrow.

No quiero remitirme a los precedentes, pues entraría a inmiscuirme en el review de mi colega relativo a The Flash. No obstante, puedo decir que el Team Arrow viajó hasta Central City con el objetivo de derrocar al villano inmortal, además de intentar salvar a dos sujetos a quienes recién conocían.

¿Cómo lograrían esto? En un viaje a la casa de campo —con una referencia muy jocosa de Thea— comenzaron a prepararse en todo lo necesario, sin embargo, la obvia falta de práctica resultó en ciudades arrasadas y a todos nuestros héroes pulverizados.

¿Qué sucedió a continuación? Barry corrió rápido, muy rápido, logrando retroceder en el tiempo y dándole la posibilidad a sus compañeros de mejorar todo aquello en que habían fallado.

Simultáneamente, Oliver logró conocer a su hijo a través de un examen de ADN, circunstancias que tuvo dos resultados distintos: en la primera línea de tiempo Felicity se enteró y le trajo problemas, mientras que en la segunda aún no se entera y Queen decidió ocultar tal información a su blonda novia.

Evidentemente, lograron vencer a Vandal Savage a través del trabajo en conjunto, permitiendo desarrollar dos nuevos personajes para la próxima serie y ayudándonos en nada sobre la historia principal de Demian que, al parecer, en nada avanza.

Lo bueno: El primer episodio nos mostró una historia propia de Green Arrow, en donde las escenas de pelea estuvieron excelentes y el desarrollo de la trama ni siquiera nos permitió detestar a Laurel (como es de costumbre).

Lo malo: Arrow se ha convertido en la serie que, como hermano mayor, está encargada de cuidar a sus menores y se pierde todas las fiestas, la posibilidad de coquetear a las compañeras en el recreo y tampoco puede ir a la plaza con los chicos populares porque debe ir a dejar a sus hermanitos a casa. ¿Hasta cuándo se extenderá esto? Esperemos que acabe lo antes posible.

[poll id="215"]

---

AGENTS OF S.H.I.E.L.D. S03E09: "Closure"

---

[wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating: 1.31 [wp-svg-icons icon="stats" wrap="i"] Rating Ep. anterior: 1.28
[wp-svg-icons icon="eye" wrap="i"]Viewers en Vivo + Mismo Día: 3.84 millones de personas
Linken: Leve subida después de 4 semanas de leves bajadas. Super bien, 2do programa más visto de la noche en su bloque, solo superado por la maldita NBC y su teleserie bomberíl. SHIELD pelea con Limitless que aunque ha ido a la baja, juega a los codazos con Agents, y contra Scream Queens y iZombie, entre las 2 podrían hacer una -buena- serie como pelear y hacer rotar audiencia.

---

Wow. Por si acaso, lleno de spoilers (obvio) pero eso, no los ocultaré.

Un capítulo muy intenso, pero creo que fue "demasiado" intenso. Me explico. Usaron muchos recursos de impacto, todo muy junto, y si bien se logró que fuera un capítulo que te mantuviera a la orilla del asiento en todo minuto, se sacrificó mucho en pos de eso.

Rosalind Price... ibas creciendo como personaje, sentía que tenía mucho que mostrar aún. Su visión más gris con los inhumanos, su química con el personaje de Coulson... creo que había más para ella, y matarla para llevar a Phillip al límite fue desperdiciar su potencial. Igual que el agente Banks, muere muy fácil, y pese a que no lo vimos tanto, su muerte se sintió innecesaria por lo menos.

¡En fin! No se equivoquen, me gustó el capítulo, pero creo que podrían haber dosificado algunas cosas. Ward ha ido creciendo como el maldito hdp que todos quieren matar (y con razones). Me alegra que nunca se haya intentado redimir. Malick como villano/compañero de Ward también ha sido un tremendo aportazo a la serie, sería una lástima que muriera también en el final de media temporada.

Coulson logra llegar a Ward por medio de su hermano pequeño, podemos ver así a ambos personajes más tridimensionalmente, ¡lo que es bueno! Gran parte del capítulo fue dedicado a la ira de Coulson y el ir casi desesperadamente en contra de Ward. Lo mismo que pasó en un principio con Hunter. Increíble el efecto que logra el ex-agente en los demás. De paso, vimos lo que el resto del equipo opinaba de él, también acercándonos más a su personaje. ¿Será para despedirnos de él? A pesar de ser un gran personaje, no sería descabellado que estemos cerca de su final...

Los otros que se robaron el capítulo fueron, cómo no, Fitz-Simmons. Capturados (estúpidamente) por Hydra, podemos ver su desgarrador cautiverio. Bueno tal vez exagero, podría haber sido más terrible de la manera que se estaban dando las cosas, pero cumplió. Pudimos escuchar de dolor a Emma, mientras que Fitz debía escuchar, y algunas escenas tiernamente emocionantes de ambos.

Fitz, Ward, Coulson y un grupo de agentes de Hydra terminan al otro lado del portal. ¿Quiénes volverán? ¿Podrá Fitz cumplir su promesa con Emma? Muy enganchados para este medio final de temporada que es... ¡hoy! Dios mío. Ahí comentaremos.

¡Ah! Se formaron finalmente los Secret Warriors. Aunque solo fueron 3. Pero, partimos por algo.

[poll id="216"]

---

ASH VS EVIL DEAD S01E06: "The Killer of Killers"

Ya pasamos la mitad de los capítulos de esta temporada, y después de dar por terminado lo que podríamos considerar el primer arco de la serie, podemos señalar que esta segunda parte comienza nuevamente con todo. Michael Hurst, director de episodios de Xena,  y Spartacus llega tomar las riendas de este episodio, y con un prontuario como el ya señalado anteriormente, lo mínimo que podemos esperar es una verdadera carnicería -que roza lo innecesaria pero no por ello mucho menos divertida-, y es eso exactamente lo que obtuvimos. La verdad, es que sería honesto señalar que se dejo el argumento un poco de lado en favor de la acción y el gore, y creo que es justo lo que necesitábamos luego de lo visto en la última ocasión. Una verdadera alegoría a la violencia sin sentido es lo Ash vs Evil Dead nos sirve esta vez.

No sería justo mencionar que, aún con lo poco que realmente avanza la historia esta vez, no hace un buen trabajo en crear nuevos suspensos ya avanzar un tanto en argumentos que ya estaban en proceso, como por ejemplo que es lo que sucede realmente entre Pablo y Kelly, cual es finalmente el destino de Ruby y sus verdaderas intenciones, que será de cierto personaje que decide finalmente unirse al bando de Ash -algo totalmente esperable pero que creo pudo haber sido presentado un poco mejor- y con quien hablaba cierto personaje invitado interperado por Peter Feeney (30 Days of Nights, Black Sheep).El guión se encuentra cargado de chistes y situaciones clásicas en las que ya se ve envuelto el bueno de Ash, la escenografía se desarrolla en un solo ambiente (una cafetería) pero se permite pasearse por varios lugares de ella para no sentirse muy vacío y los personajes extras -incluso los que estan ahí solo para morir- realizan un trabajo más que digno. Eso sí, me sorprendió ver que entre los caídos figuren jóvenes, tal vez algo crudo para algunas personas, pero es Evil Dead, así funciona la franquicia.

Si algo puedo criticar es que el maquillaje de los deadites en esta ocasión fue algo más simple y menos detallado que en ocasiones anteriores, pero siguen luciendo bastante bien. El gore es bastante gráfico y lo vamos a encontrar por montones, así que si esa es una de tus razones principales para ver la serie, no puedes perderte este capítulo.

¿Olvide decirles que el próximo gran paso de nuestros héroes es volver donde comenzó todo? Si, a la cabaña. Una entrega que deja todo bien moldeado para poder armar una conclusión épica para esta temporada y que logra sembrar la duda en varios aspectos para que no queramos perderle el hilo de semana a semana a la serie. Bendito seas, Bruce Campbell.

 

[poll id="217"]

---

DOCTOR WHO S09E11: "Hell Bent"

Llegamos al final de temporada y cerramos diez años de Doctor Who (“NuWho” para los más exquisitos) en un capítulo que no dejará a nadie indiferente. ¿El problema? Su recepción depende exclusivamente de qué tan bien te lleves con el personaje de Jenna Coleman. Si eres de aquellos que se encariñaron con todas las encarnaciones de Clara Oswald desde la temporada siete, este capítulo es probablemente lo que siempre esperaste. En cambio, si eres de esas personas quienes la ODIARON, sea por la razón que sea, mejor aléjate de este episodio y cierra la puerta por fuera. Te advierto que no hay punto medio.

Ahora bien, Clara siempre fue un personaje polémico y sin duda es el fetiche personal de Steven Moffat. Desde su primera aparición en “Asylum of the Daleks” creció en importancia, incluso hasta convertirse en la “companion definitiva” que estuvo presente —con mayor o menor grado— en todas las vidas del Doctor. Muchas personas no logran aceptarla por eso, ¿mi opinión? Creo que el concepto de la “Imposible Girl” no siempre tuvo la mejor ejecución, pero es innegable que fue una idea ambiciosa, interesante y novedosa. “Hell Bent” cierra aquel ciclo con una historia a la altura, ofreciendo su trilogía iniciada en “Face the Raven” como una celebración de la década aniversario.

En la misma línea, este episodio es un drama que analiza la dependencia enfermiza que el Doctor siente hacia Clara, impidiéndole a ella partir cuando ha llegado su hora. Tras pasar billones de años en una cámara de tortura, el protagonista está dispuesto a hacer cualquier cosa para salvarla, incluso si eso implica pasar por encima de su propio código y poner en riesgo la existencia misma. Creo que tanto el guionista como la directora Rachel Taladay presentan con éxito  a un hombre desesperado, alguien que lo ha perdido todo y espera que el universo le entregue algo devuelta. Algunos dicen que Moffat “mató” con eso al personaje, pero según yo lo entendieron todo al revés: se trata de ver al Doctor fuera de sí cuando ya NO PUEDE ser él mismo.

Al final este capítulo es un proceso de resignación, nos recuerda a nosotros mismos cuando perdemos a alguien importante: todos tenemos momentos de debilidad, incluso el Doctor. El episodio en ocasiones es desgarrador, estresante y la actuación de cada uno de los actores es de alto nivel. Quizás odiaste siempre a Clara, quizás las decisiones del guion no te gusten ahora y nunca lo harán, pero pienso que el resultado es innegablemente bueno en todos sus apartados técnicos (la música pudo ser mejor, lo concedo). Moffat nos ha entregado una trilogía tan ambiciosa como la “Impossible Girl” misma y vale la pena verla, incluso si es por rabiar.

[poll id="219"]

---

DRAGON BALL SUPER S01E22: "¡Cambio! ¡La resurrección inesperada! ¡Su nombre es Ginyu!"

Sigue la batalla en la Tierra, con la ausencia de las fuerzas principales, Goku y Vegeta. El resto de los guerreros deben apañárselas para resistir. Tagoma logra una batalla fácil contra todos (cortando un brazo fácilmente a Piccolo), hasta que llega Gotenks, pero su presencia es casi anecdótica (¿Por qué la Fusión duró tan poco?). En fin, me alegra que Freezer los viera y reaccionara a los aspectos de Goten y Trunks: siendo iguales a las personas que lo derrotaron en el pasado, pero versión niños.

La intervención de Gotenks sí trae una consecuencia: Tagoma queda a la merced para que Ginyu haga su técnica de cambio. ¿Por qué digo yo? ¿Para qué? Tagoma por sí mismo ya era una amenaza, por qué la necesidad de que Ginyu tomara su lugar, no aporta realmente mucho más... excepto que tiene la técnica de cambio, así que podría usarla con un guerrero Z eventualmente...

Tuvo bastante movimiento el capítulo, el haber traído a Freezer fue una jugada para usar el factor nostalgia (que es tan común estos días), y vaya que se aprovecha, repitiendo situaciones y trayendo recuerdos de probablemente la mejor etapa de Dragon Ball Z. Gohan comienza a pelear más en serio, pero nada puede hacer contra Freezer... y cuando parece que le van a dar el golpe final, Piccolo se atraviesa y recibe el ataque en su lugar. Como los viejos tiempos. Claro, no creo que tenga el impacto de antes, pero nuevamente, se trata de evocar situaciones similares. Al menos lo están intentando. Muchos fans esperan más participación de Gohan, tal vez ahora con Piccolo caído veamos la típica furia y su poder oculto.}

En fin, mucho material no visto en las películas, espacio a los personajes...¿secundarios? de Dragon Ball, lo que se agradece.

Ya en el próximo llegan los sayajins mayores, supongo que tomarán el protagonismo de ahora en adelante.

[poll id="220"]

---

ONE PIECE E721: "Law muere. ¡El furioso ataque de Luffy!"

One Piece ya entra en la etapa final de la saga de Dressrosa, y la verdad es que es aquí cuando Eiichiro Oda peca de usar los recursos más vistos de cualquier shonen, es cossa de solo mirar el nombre del episodio, que honestamente no engaña a nadie. No bastando solo eso, también se da el inicio del cierre de la birdcage por parte de Donquixote Doflamingo, que estoy seguro es el sueño de la Toei, ya que le va a permitir alargues enormes que involucren esa parte del argumento.

Yoshihiro Ueda realiza un trabajo no muy destacable en la dirección del episodio, preocupándose de cumplir más que de ir algo más allá aprovechando los recursos audiovisuales que el anime tiene sobre el manga, resultando en un capítulo que roza lo aburrido en momentos y lo tedioso en otros, una mala combinación para ser honesto; sumémosle además que nuevamente el pobre de Trafalgar Law se ve afectado por la censura, volviendo a pasar por alto una escena donde le da el dedo del medio a Doflamingo. Aquí el director ni se molesta en entregar alguna mención o señal de ello, simplemente pasándolo por alto, y aunque se que eso es más decisión de Toei, se terminan perdiendo un buen momento de la serie.

Shigefumi Shingaki tampoco se esfuerza mucho que digamos -es cosa de ver la imagen destacada que elegí esta semana, y es de lo mejor que pude hallar-. El combate se sentía acartonado, torpe y poco fluido, y los demás momentos hacen gala del poco presupuesto que se destinó para este capítulo, aunque puede ser que como respuesta a esto tengamos algo de mayor calidad la próxima semana.

En conclusión, esta semana carga con el peso de tener una narración algo más lenta, afectada totalmente por la estirada duración del asco de Dresrossa, jugandole en contra la poca duración en si de cada capítulo (15 a 18 minutos descontando opening y recuento de los hechos). De todas formas les recomiendo mantenerse atentos a lo que se viene, definitivamente vale la pena.

[poll id="221"]

---

ONE-PUNCH MAN S01E10: "Unparalleled Peril"

La Asociación de Héroes reúne a todos los héroes Clase S para informarles que una gran amenaza se cierne sobre el mundo entero y todos deberán estar atentos a los próximos 6 meses. El problema, y tal como dice Saitama, es que la amenaza puede ocurrir mañana o incluso ahora mismo y nadie estaría preparado para ella.

De partida ver a casi todos los héroes Clase S fue bastante entretenido, ver como son y cómo interactúan entre ellos no deja de ser gracioso; en especial como Tatsumaki recibe a Saitama y viceversa. Con respecto a la “gran amenaza” desde el primer segundo deja bien en claro lo peligrosa que es y lo inútil que pueden resultar los héroes de la Tierra contra ella. Nuestro protagonista es la excepción ya que mientras algunos estaban combatiendo en la tierra, otros algo asustados sin saber qué hacer, él ya estaba en la nave acabando con los invasores de un solo golpe haciéndole honor al título del manga/animé.

Sé que puede parecer bastante obvio lo que pasara y como terminara la invasión, pero como he dicho anteriormente en estas reseñas lo interesante no son los enfrentamientos de Saitama sino todo lo que lo rodea y motiva a hacer lo que hace. Además díganme si no les da algo de curiosidad, por más pequeña que sea, saber si nuestro calvito favorito es capaz de vencer a este “Rey invasor” o si ya habrá encontrado su límite ya que mal que mal es solo un humano y su rival un extraterrestre que lidera un gran ejército. Es como si Krillin se enfrentara a Freezer

Buen episodio, me hizo pasar un buen rato como siempre equilibrando risas con acción y heroísmo puro. Solo me queda una duda…¿Por qué la tierra tiene tantos Kaijin que se hacen llamar reyes de los elementos? Esta el rey del mar, de la tierra y del aire… solo falta el del fuego y el kaijin avatar- sí, sé que es un chiste fome pero tenía que decirlo-.

[poll id="222"]